quarta-feira, 29 de março de 2006

Stanley Kubrick









Nome Completo: Stanley Kubrick
Natural de: Bronx, Nova York, EUA
Nascimento: 26 de Julho de 1928
Falecimento: 7 de Março de 1999

Este perfeccionista obsessivo nasceu em 26 de julho de 1928, no Bronx, Nova York, e apesar de ter dirigido apenas 13 longas-metragens em seus setenta anos de vida, foi o suficiente para conquistar o público e a crítica. Curiosamente, também foram 13 as indicações ao Oscar que Kubrick recebeu, mas ironicamente sua única premiação não foi como diretor ou roteirista, mas pelos efeitos especiais de 2001 – Uma Odisséia no Espaço. Dono de um preciosismo quase doentio, ele começou sua carreira com 17 anos, como fotógrafo da Revista Look, onde obteve algum sucesso. Em 1953, já dirigia e produzia o pouquíssimo visto Fear and Desire, seu primeiro longa-metragem. Dois anos depois seria a vez de A Morte Passou Por Perto, que foi considerado apenas razoável. Mas sua ascensão ao panteão dos grandes cineastas foi iniciada no ano seguinte, em O Grande Golpe, e em 1957, com Glória Feita de Sangue, um estudo sobre a insanidade da guerra que se tornou uma obra-prima incontestável, que a cada ano se mostra mais atual. Em 1960 seria a vez de dirigir um épico, Spartacus, que inicialmente teve a direção entregue a Anthony Mann, que foi retirado da produção em virtude de desentendimentos com Kirk Douglas, ator principal e produtor executivo. Quando Kubrick, com pouco mais de 30 anos, foi chamado para assumir a direção, foi subestimado pelos os principais atores do elenco (Laurence Olivier, Charles Laughton e Peter Ustinov), mas todas estas "feras" o obedeceram direitinho. Em 1962, dirigiu Lolita, o primeiro filme de Kubrick fora dos Estados Unidos, pois, desencantado com Hollywood, se mudou para a Inglaterra, onde realizaria seus filmes mais memoráveis. Dois anos depois, em Dr. Fantástico, a Guerra Fria seria satirizada com rara felicidade, mas quatro anos depois Kubrick criaria um marco no cinema moderno, com seu cultuado 2001 – Uma Odisséia no Espaço, lançando em seguida o polêmico e violento Laranja Mecânica, onde em uma Inglaterra futurista uma gangue de adolescentes se "diverte" estuprando e praticando ultra-violência. Na época, Kubrick chegou a declarar que Tom e Jerry era pior, pois mostrava a violência de forma positiva. Em 1975, filmaria Barry Lyndon, um drama passado no século XVIII, onde um cavaleiro atravessa os campos de batalha da Europa determinado a conquistar a nobreza, seja por intermédio da sedução, da trapaça ou do confronto mortal. Cinco anos depois, Kubrick iria dirigir O Iluminado, um filme de terror onde um homem consegue um emprego para tomar conta de um hotel, que fica desativado no inverno, leva para lá sua mulher e seu filho e enquanto a criança tem poderes premonitórios, ele começa a enlouquecer gradativamente ao ser assombrado por forças malignas. Em 1987, seria a vez de Kubrick focar a guerra do Vietnã, mas sua preocupação com a perfeição o prejudicou, pois enquanto tentava fazer um filme bastante realista, Oliver Stone tinha lançado um ano antes o premiado "Platoon". Assim, quando Nascido para Matar chegou às telas era inegável a qualidade do filme, principalmente a primeira parte, que mostra o treinamento dos recrutas, mas parte do impacto se perdera em virtude do filme de Oliver Stone. Em 1999, ele concluiria, após três anos, seu último filme, De Olhos Bem Fechados, e logo depois viria a falecer em 7 de março, antes mesmo da estréia do filme, que não foi bem recebido pelo público. Como em vida, Kubrick criou uma polêmica até mesmo na sua morte, pois morreu 666 dias antes de 1º de janeiro de 2001.


Filmografia

1999 - De olhos bem fechados (Eyes wide shut)
1987 - Nascido para matar (Full metal jacket)
1980 - O iluminado (The shining)
1975 - Barry Lyndon (Barry Lyndon)
1971 - Laranja mecânica (A clockwork orange)
1968 - 2001 - Uma odisséia no espaço (2001: A Space Odyssey)
1964 - Doutor Fantástico (Dr. Strangelove)
1962 - Lolita (Lolita)
1960 - Spartacus (Spartacus)
1957 - Glória feita de sangue (Paths of glory)
1956 - O grande golpe (The killing)
1955 - A morte passou por perto (Killer`s Kiss)
1953 - Fear and desire
1951 - Flying Padre
1951 - The Seafarers
1950 - Day of the fight

- Recebeu 4 indicações ao Oscar de Melhor Diretor, por seu trabalho em "Dr. Fantástico" (1964), "2001 - Uma Odisséia no Espaço" (1968), "Laranja Mecânica" (1971) e "Barry Lyndon" (1975).
- Recebeu 3 indicações ao Oscar como produtor, por "Dr. Fantástico" (1964), "Laranja Mecânica" (1971) e "Barry Lyndon" (1975).
- Recebeu 5 indicações ao Oscar como roteirista, por seu trabalho em "Dr. Fantástico" (1964), "2001 - Uma Odisséia no Espaço" (1968), "Laranja Mecânica" (1971), "Barry Lyndon" (1975) e "Nascido Para Matar" (1987).
- Ganhou um Oscar de Melhores Efeitos Especiais, por seu trabalho em "2001 - Uma Odisséia no Espaço" (1968).
- Recebeu 2 indicações ao Globo de Ouro, na categoria de Melhor Diretor, por seu trabalho em "Laranja Mecânica" (1971) e "Barry Lyndon" (1975).
- Recebeu uma indicação ao Framboesa de Ouro de Pior Diretor, por seu trabalho em "O Iluminado" (1980).
- Ganhou em 1997 um Leão de Ouro, no Festival de Veneza, dado pela sua contribuição ao cinema.
- Ganhou em 1997 um prêmio do Director's Guild of American, pelo conjunto de sua obra cinematográfica.
- Ganhou em 1988 o Prêmio Luchino Visconti (Itália), pela sua contribuição ao cinema.
- Apesar de estar fazendo filmes com bitola 35mm (filme cinematográfico padrão), ao iniciar o take das cenas, ao invés de fazer como a maioria dos diretores e exclamar: "Luz, câmera, ação!", Kubrick exclamava: "Luz, VÍDEO, ação!".
- Seus filmes contêm vários planos lentos de "zoom in" e "zoom out".
- Antes de filmar "O Iluminado" (1980), Kubrick teve um convite para dirigir a sequência de "O Exorcista".
- Ao filmar "O Iluminado" (1980), Kubrick expôs um total de 390.000 metros de película (mais da metade da distância entre o Rio de Janeiro e São Paulo), para um filme com 142 minutos de duração (2.800 metros). Ou seja, Kubrick utilizou menos de 1% do material total filmado, realizando uma média de102 takes por plano do filme, enquanto que a média normal é 10 takes por plano.
- Não gostava de dar entrevistas nem de falar de seus filmes, mas aparece no making of do filme "O Iluminado" (1980), feito pela sua filha Vivian.

Abril 2006

Tema do mês:
Stanley Kubrick
Usaremos o documentário Stanley Kubrick – Imagem de Uma Vida (Stanley Kubrick: A Life in Pictures) de Jan Harlan
As reuniões do mês:
Dia 1º -Sábado – 16hs
Dia 19 Quarta-Feira – 15hs

segunda-feira, 27 de março de 2006

Novidades 3

A novidade é o uso de novo dia de reunião do CINECLUBE.
No primeiro Sabado do mês.
Continuamos as reuniões de Quarta-feira. Uma por mês.
Detalhes de abril, depois...

quinta-feira, 23 de março de 2006

A Vida é Bela

Dentro do tema Oscar, o último filme do mês:







A Vida é Bela

Título Original: La Vita è Bella

Tempo de Duração: 116 minutos
Ano de Lançamento (Itália): 1997
Site Oficial: www.miramax.com/lifeisbeautiful
Estúdio: Melampo Cinematografica
Distribuição: Miramax Films
Direção: Roberto Benigni
Roteiro: Vincenzo Cerami e Roberto Benigni
Produção: Gianluigi Braschi e Elda Ferri
Música: Nicola Piovani
Direção de Fotografia: Torino Delli Colli
Desenho de Produção: Danilo Donati
Direção de Arte: Danilo Donati
Figurino: Danilo Donati
Edição: Simona Paggi

Elenco
Roberto Benigni (Guido Orefice)
Nicoletta Braschi (Dora)
Giorgio Cantarini (Giosué Orefice)
Giustino Durano (Tio de Guido)
Sergio Bini Bustric (Ferruccio Papini)
Marisa Paredes (Mãe de Dora)
Horst Buchholz (Dr. Lessing)
Amerigo Fontani (Rodolfo)
Pietro De Silva (Bartolomeo)
Francesco Guzzo (Vittorino)

Sinopse
Na Itália dos anos 40, Guido (Roberto Benigni) é levado para um campo de concentração nazista e tem que usar sua imaginação para fazer seu pequeno filho acreditar que estão participando de uma grande brincadeira, com o intuito de protegê-lo do terror e da violência que os cercam.

Premiações
- Ganhou 3 Oscars: Melhor Ator (Roberto Benigni), Melhor Filme Estrangeiro e Melhor Trilha Sonora em Drama. Além disto, foi indicado em outras 4 categorias: Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Montagem e Melhor Roteiro Original.

- Ganhou o Grande Prêmio do Júri, no Festival de Cannes.

- Ganhou o prêmio de Melhor Filme Estrangeiro, no César.

- Ganhou o Prêmio Goya de Melhor Filme Europeu.

- Recebeu uma indicação ao Grammy, na categoria de Melhor Composição Instrumental escrita para o Cinema.

Curiosidades
- Como o filme fora lançado na Itália no final de 1997, ele não pôde participar do Globo de Ouro'99. Entretanto, como apenas estreou nos Estados Unidos em 1998, pôde participar normalmente do Oscar'99.

quinta-feira, 16 de março de 2006

Dia 22 de março...

... continuamos com o Cineclube no Centro Cultural Alpharrabio.
Dentro do tema Oscar, escolhemos A Lista de Schindler

A Lista de Schindler











Título Original: The Schindler's List
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 195 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1993
Estúdio: Universal Pictures / Amblin Entertainment
Distribuição: Universal Pictures / UIP
Direção: Steven Spielberg
Roteiro: Steven Zaillian, baseado em livro de Thomas Keneally
Produção: Branko Lustig, Gerald R. Molen e Steven Spielberg
Música: John Williams
Direção de Fotografia: Janusz Kaminski
Desenho de Produção: Allan Starski
Direção de Arte: Ewa Skoczkowska e Maciej Walczak
Figurino: Anna B. Shepard
Edição: Michael Kahn e Steven Spielberg
Efeitos Especiais: Industrial Light & Magic

Elenco
Liam Neeson (Oskar Schindler)
Ben Kingsley (Itzhak Stern)
Ralph Fiennes (Amon Goeth)
Caroline Goodall (Emilie Schindler)
Jonathan Sagall (Poldek Pfefferberg)
Embeth Davidtz (Helen Hirsch)
Malgoscha Gebel (Victoria Klonowska)
Shmulik Levy (Wilek Chilowicz)
Mark Ivanir (Marcel Goldberg)
Béatrice Macola (Ingrid)
Andrzej Seweryn (Julian Scherner)

Sinopse
A inusitada história de Oskar Schindler (Liam Neeson), um sujeito oportunista, sedutor, "armador", simpático, comerciante no mercado negro, mas, acima de tudo, um homem que se relacionava muito bem com o regime nazista, tanto que era membro do próprio Partido Nazista (o que não o impediu de ser preso algumas vezes, mas sempre o libertavam rapidamente, em razão dos seus contatos). No entanto, apesar dos seus defeitos, ele amava o ser humano e assim fez o impossível, a ponto de perder a sua fortuna mas conseguir salvar mais de mil judeus dos campos de concentração.

Premiações
- Ganhou 7 Oscars: Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Fotografia, Melhor Direção de Arte, Melhor Trilha Sonora, Melhor Edição e Melhor Roteiro Adaptado. Recebeu ainda outras 5 indicações: Melhor Ator (Liam Neeson), Melhor Ator Coadjuvante (Ralph Fiennes), Melhor Figurino, Melhor Som e Melhor Maquiagem.

- Ganhou 3 Globos de Ouro: Melhor Filme - Drama, Melhor Diretor e Melhor Roteiro. Foi ainda indicado nas seguintes categorias: Melhor Ator em Drama (Liam Neeson), Melhor Ator Coadjuvante (Ralph Fiennes) e Melhor Trilha Sonora.

- Ganhou o Grammy de Melhor Composição Escrita para um Filme.

Curiosidades
- A direção de A Lista de Schindler chegou a ser oferecida, durante os anos 80, a Martin Scorsese, que recusou a proposta dizendo que seria melhor que um diretor judeu realizasse o filme.

- Branko Lustig, um dos produtores de A Lista de Schindler, é um dos sobreviventes dos campos de concentração nazistas e já produziu alguns outros filmes que abordavam este tema, como A Escolha de Sofia (1982).

- Como Spielberg não obteve autorização para filmar em Auschwitz, as cenas do campo de concentração foram filmadas em um set construído em um dos estúdios da Universal, construído à imagem e semelhança da real Auschwitz.

- Claire Danes foi cogitada inicialmente para fazer parte do elenco de A Lista de Schindler, mas terminou ficando fora do filme.

- Ao término do filme, quem coloca as flores nas pedras que representam os mortos em Auschwitz é o ator Liam Neeson.

quinta-feira, 9 de março de 2006

Viagem Insólita

Dentro do tema Oscar, o filme do dia 15










Viagem Insólita
Título Original: Innerspace

Gênero: Aventura
Tempo de Duração: 120 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1987
Estúdio: Warner Bros. / Amblin Entertainment
Distribuição: Warner Bros.
Direção: Joe Dante
Roteiro: Jeffrey Boam e Chip Proser, baseado em estória de Chip Proser
Produção: Michael Finnell
Música: Jerry Goldsmith
Fotografia: Andrew Laszlo
Desenho de Produção: James H. Spencer
Direção de Arte: William F. Matthews
Figurino: Rosanna Norton
Edição: Kent Beyda
Efeitos Especiais: Industrial Light & Magic

Elenco
Dennis Quaid (Tenente Tuck Pendleton)
Martin Short (Jack Putter)
Meg Ryan (Lydia Maxwell)
Kevin McCarthy (Victor Scrimshaw)
Fiona Lewis (Dra. Margaret Canker)
Vernon Wells (Sr. Iago)
Robert Picardo (Cowboy)
Wendy Schaal (Wendy)
Harold Sylvester (Pete Blanchard)
William Schallert (Dr. Greenbush)
Henry Gibson (Sr. Wormwood)
John Hora (Ozzie Wexler)

Sinopse
Tuck Pendleton (Dennis Quaid), um piloto de teste da Marinha, se ofereceu para uma experiência médica altamente perigosa: um submarino com Tuck no comando foi encolhido até o tamanho molecular, para ser inserido no corpo de um coelho vivo. Se bem sucedido, o teste poderá resultar em inovações radicais em técnicas cirúrgicas. Entretanto, alguns ladrões tentam roubar Tuck e o submarino enquanto ambos estavam miniaturizados e, por acidente, Tuck e o submarino acabam sendo injetados no corpo de Jack Putter (Martin Short), um amável balconista hipocondríaco. Assim, Jack tem de lidar com coisas que nunca mexeu na vida para tentar salvar Tuck.

Premiações
- Ganhou o Oscar de Melhores Efeitos Especiais.

Curiosidades
- Chuck Jones, o criador do personagem Pernalonga, pode ser visto em uma pequena ponta em Viagem Insólita. Ele aparece na cena do supermercado, comendo uma cenoura.

quinta-feira, 2 de março de 2006

M*A*S*H*

Dentro do Tema Oscar, no dia 8, o filme















M*A*S*H*
Título Original: M*A*S*H*
Gênero: Comédia
Tempo de Duração: 116 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1970
Estúdio: 20th Century Fox / Aspen Productions / Ingo Preminger Productions
Distribuição: 20th Century Fox Film Corporation
Direção: Robert Altman
Roteiro: Ring Lardner Jr., baseado em livro de Richard Hooker
Produção: Ingo Preminger
Música: Mike Altman e Johnny Mandel
Fotografia: Harold E. Stine
Direção de Arte: Arthur Lonergan e Jack Martin Smith
Edição: Danford B. Greene

Elenco
Donald Sutherland (Capitão Benjamin Franklin "Hawkeye" Pierce)
Elliott Gould (Chefe-cirurgião John Francis Xavier "Trapper John" McIntyre)
Tom Skerritt (Capitão Augustus Bedford "Duke" Forrest)
Sally Kellerman (Enfermeira-chefe Margaret "Hot Lips" O'Houlihan)
Robert Duvall (Major Frank Burns)
Roger Bowen (Tenente-coronel Henry Braymore Blake)
Rene Auberjonois (Padre John Patrick "Dago Red" Mulcahy)
David Arkin (Sargento Vollmer)
Jo Ann Pflug (Tenente Maria Schneider)
Gary Burghoff (Cabo Walter "Radar" O'Reilly)
Fred Williamson (Capitão Oliver Harmon "Spearchucker" Jones)
Michael Murphy (Capitão Ezekiel Bradbury "Me Lay" Marston, IV)
Indus Arthur (Tenente Leslie)
Kim Atwood (Ho-Jon)
Carl Gottlieb (Capitão "Ugly John" Black)

Sinopse
Durante a Guerra da Coréia, cirurgiões irreverentes e debochados, de uma unidade médica do exército americano, encaram o contexto da guerra de forma cômica e transformam a base deles em um lugar onde a irreverência está sempre presente.

Premiações
- Ganhou o Oscar de Melhor Roteiro Adaptado, além de ter sido indicado em outras 4 categorias: Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Atriz Coadjuvante (Sally Kellerman) e Melhor Edição.
- Ganhou o Globo de Ouro de Melhor Filme - Comédia/Musical, além de ter recebido outras 5 indicações: Melhor Diretor, Melhor Ator - Comédia/Musical (Donald Sutherland e Elliott Gould), Melhor Atriz Coadjuvante (Sally Kellerman) e Melhor Roteiro.
- Ganhou a Palma de Ouro, no Festival de Cannes.
- Recebeu 5 indicações ao BAFTA, nas seguintes categorias: Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Ator (Elliott Gould), Melhor Edição e Melhor Trilha Sonora.

Curiosidades
- O autor do romance o qual M*A*S*H* foi baseado é na verdade o pseudônimo de um famoso cirurgião, que viveu situação semelhante na Coréia.
- Mike Altman, filho do diretor Robert Altman, compôs a parte lírica da música-tema de M*A*S*H* quando tinha apenas 14 anos.
- Apesar do filme ser situado em plena Guerra da Coréia, o único tiro ouvido no filme é o utilizado para interromper uma partida de futebol.
- Originou uma série de televisão, também chamada M*A*S*H*.
- O ator Gary Burghoff foi o único que repetiu seu personagem em M*A*S*H* na série de TV baseada no filme. Burghoff interpretou o cabo Walter "Radar" O'Reilly.